Intervención de fachada de una casa con imagen de pintura de Chemir Colina
La V edición de la Bienal del
Sur, se presenta esta vez en el Estado Aragua, en Las Tejerías y en Maracay, se
circunscribe a un espacio geográfico en el que recientemente la naturaleza, debido al cambio climático, produjo una fuerte inundación que acabó con la vida
de seres humanos, plantas y animales, por tanto, la Bienal concientiza sobre el
impacto ambiental del hombre sobre la tierra, de la desigual economía, de las
guerras, de la codiciosa destrucción de hábitat enteros por intereses
económicos. El país invitado de honor en ésta oportunidad es el Perú.
Intervención de fachada de una casa con imagen de pintura de Chemir Colina
Calle, Memoria y Esperanza…
¿Por qué y cómo la Calle?
Se habla de Calle y se piensa en
el devenir, en lo que nos permite encontrarnos, desplazarnos, en el espacio
común, en el de todos, el de la Comunidad, el lugar donde acontecen los hechos
y transcurre la vida. Transeúntes, vendedores ambulantes, pregoneros, gritos,
pasos de niños que van al colegio, personas que vienen o van a trabajar,
gritos, silencio, cambios de luz, sol, lluvia, intemperie. La Calle es eso y
tiene sus códigos, los de la realidad, los de los gestos, las marcas, las
señales, ¡cuán rica es la calle, cuan rico el mercado popular, el habla popular
con tantas voces y tonalidades!
La artista Adriana Toledo realiza una Acción en la inauguración de la Bienal del Sur
en Las Tejerías (30 de septiembre)
El pintor Luis Galidez en Las Tejerías (30 de septiembre)
¿Esto es arte? ¿Arte no es Belleza?
A menudo hay tantas ideas de Arte
y Belleza como personas existen, depende de cada cual, de su cultura y de su
formación en la materia. Las artes plásticas son una especialidad, si, así como
la ciencia, como las matemáticas, como la informática, como la botánica o el
deporte. Pero no hay ser humano que no se conmueva con el arte, eso es lo
fundamental, el arte estremece, el arte puede ser del sugerimiento y la
sutileza, puede ser evocador como un exquisito perfume o puede gritar como los
grabados de el Guernica de Picasso o hacernos preguntas como las muñecas y los artefactos construidos por Armando Reverón. El arte, atemporal y a la vez de su tiempo
hace consciente lo que de tanto mirar no has visto. Y allí entra la Calle,
¿esta es la calle? Si, esta es nuestra calle, ¿qué pasa en esta calle? Que el
arte está acá y ahora puedo ver la calle. Porque el arte hace visible lo que antes no mirábamos porque caminábamos por un espacio de tránsito, y hoy las calles de Las Tejerías, esas que un día fueron el lecho de un río y hoy son un Camposanto fueron intervenidas con imágenes de obras de los artistas que señalan que algo sucedió, que algo está pasando, nos hace detenernos, pensar en lo que pasó y en lo que podemos hacer para que no se repita.
Contrario a la inmaculada y aséptica
pared del Museo o la Galería, donde cualquier irrupción parecería una afrenta,
donde todo está normado y hay prohibición de tocar, de correr, de ingerir agua o alimento, donde todo ocurre bajo una luz artificial, en un espacio de silencio y quietud,
contrario al Museo o la Galería está la Calle. Y si, el arte sale a la calle consciente
de su poder transformador, consciente también de que viene de allí y de que es
parte de ese espacio común que grita hábitat, que grita lo común y que
interviene los espacios cotidianos para decir
que algo está sucediendo, que debemos detenernos un momento a pensar y que hay
aún tiempo de que entre todos podamos revertir el cambio climático, de que si
hay una Esperanza, una que nace de la reflexión acerca de la vida del planeta, de la Pachamama, de la unión hombre, naturaleza y sus ciclos.
Esta conceptualización fue realizada por el profesor Zacarías García, artista plástico, actual Director del Museo de Bellas Artes y del Instituto de las Artes, la Imagen y el Espacio, instituciones del Ministerio del Poder Popular para la Cultura venezolano.
Intervención de una calle de Las Tejerías con imagen de pintura de José Grateron
Artistas nacionales e internacionales con Mary Penjam, Presidenta de la FNM
y Viceministra del Poder popular para la Cultura
Conversatorios en el marco de la V Bienal del Sur, Pueblos en Resistencia
El 2 y el 3 de octubre en la Galería de Arte Nacional iniciaron los Conversatorios que tuvieron como ponentes a los artistas plásticos internacionales invitados. A Sanjog Sherestha, fotógrafo nacido en Nepal, alpinista que nos contó sobre la vida de los habitantes del Himalaya, de las consecuencias de estar situados entre países que al desarrollarse industrialmente producen un gran daño a la naturaleza, por tanto más que artista se considera activista y nos refirió que los habitantes de las montañas de Nepal se sienten parte de la Naturaleza y proyectó sus fotografías que documentan el deshielo.
Oscar Blas Tarazona (OSHKA), Ever Arrascue Arévalo y Sonia Estrada artistas de la delegación del Perú conversaron sobre el arte en su país, mostraron sus pinturas, hablaron sobre su relación con la naturaleza y los pueblos originarios, sobre lo interdisciplinario de las artes, sobre la manera en que se enseña el arte en Perú, sobre cómo vive un artista y suscitaron entre los asistentes reflexiones en torno al arte, los artistas, la política y la ecología.
Nicolás García traduce al artista y poeta norteamericano Wayne (Rafiki) Morris,
a su lado Mohammed Guiga de Túnez
Mohammed Guiga y Raouf Karray, artistas de Túnez nos enseñaron la cueldad de la Guerra del Medio Oriente en todas sus dimensiones y el impacto ambiental que esto ha producido, una gran destrucción de la naturaleza, de ríos, peces, animales y todas sus consecuencias para los seres humanos. Las imágenes son realmente desbastadoras, y el arte que nos traen estos artistas es de denuncia, de concientización y está muy cercana al panfleto por la urgencia de lo que viven sus habitantes, su arte da la sensación de grito, de llamado de atención, de conciencia y de un amor profundo por la vida, su cultura, una resiliencia y resistencia ejemplificantes.
Ever Arrascue Arévalo (Perú), OSHKA (Perú) y Rafiki (Estados Unidos).
La V Bienal del Sur, Pueblos en Resistencia inaugurará este sábado a las 6;00 pm en la ciudad de Maracay y estará en nuestro país hasta el mes de diciembre con presencia de extraordinarios artistas nacionales e internacionales.
Ximena Benítez
Caracas, 4 de octubre de 2023
